قیمت : ۸۹۵۰ تومان
۱ سی‌دی

نواختن گیتار به سبک Smooth Jazz 2

 

توجه : این محصول به زبان انگلیسی می باشد ولی حتی بدون آشنایی با زبان هم می توان کاملا از آن استفاده کرد. بدلیل اینکه بخش اعظم این نرم افزار ، ویدیوهای تمرینی و تب خوان مجازیست.  و بخش تئوری آن کاملا انگلیسی مکتوب ساده داخل نرم افزار است. 

 

استاد  : Lyle Ronglien

گیتارتان را بردارید و همنوازی کنید. به این جلسات هم نوازی که برای یاد دادن تئوری و تکنیک و ریف ریتم ها و آکوردها و گام ها و ریف ها و سولوها ، همزمان با نواختن قطعات آماده برای هم نوازی برای شما طراحی شده است ، ملحق شوید.

جز ( جاز ) روان ( Smooth ) چیست ؟

جز روان شامل بسیازی از سبک های مختلف موسیقی مانند بلوز، راک ، لاتین ، R&B ، فانک ، هیپ-هاپ و جز است.

یک چیزی که در باره این سبک دوست دارم این است که بسیار انعطاف پذیر و آزاد برای شرح است. می توانید با آن هرچه که می خواهید بسازید.

جز روان سبکیست که بسیار بلوزیست و می تواند با گیتارهای آکوستیک یا الکتریک نواخته شود.

این درس ها برای هنرجویی که دنبال چیزی تازه برای تمرین ، تئوری تازه برای بکار بردن ، راه های جدید برای بداهه نوازی با استفاده از مودها و شاید بهتر از همه چیزی تازه برای هم نوازی، عالی هستند.

 

توضیحاتی درباره هسته نرم افزار :

 

در این مجموعه  آموزش گیتار همزمان با استفاده از متن آموزشی، ویدئو، تصاویر آموزشی، فایلهای صوتی، قطعه های آماده برای همنوازی و یک پخش کننده نت و تب محیط پیشرفته و کاملی برای آموزش شما فراهم می کند.

تب خوان این مجموعه که نت های گیتار را پخش می کند، همزمان روی دسته گیتار طریقه انگشت گذاری صحیح را نشان می دهد. این پخش کننده حرفه ای قابلیت کم یا زیاد کردن ضرب آهنگ تب را نیز دارد که از این طریق می توانید ضرب آهنگ تمریناتی که سخت هستند را کندتر کنید تا به خوبی آنها را یاد بگیرید و یا برای مهارت بیشتر ضرب آهنگ را تندتر کنید.

 

بخش تئوری نرم افزار :

این بخش در سمت چپ نرم افزار قرار دارد ، با اینکه زبان آن انگلیسی است ( تنها بخش نرم افزار که به زبان انگلیسی است ولی با عکس های فراوان و انگلیسی عامیانه ، نیازی به آشنایی با زبان ندارد )

 

 

بخش فرت برد مجازی :

 

 

این بخش در بالای نرم افزار می باشد و نت ها را روی دسته مجازی گیتار با شماره انگشتی که باید گذاشته شود ، نشان می دهد که از امکانات بی نظیر این نرم افزار است.

 

بخش تب خوان مجازی :

 

این بخش در مرکز نرم افزار است و نت ها و آهنگ ها را بصورت تب گیتار نشان می دهد و قابلیت کم و زیاد کردن تمپو و سرعت آهنگ را دارد. این بخش با همکاری دسته گیتار مجازی ، بهترین ابزار برای تمرینات پی در پی شما است.

 

پخش کننده های نرم افزار :

 

 

سه پخش کننده ویدیویی و صوتی و Jam که در پایین نرم افزار قرار دارند و فایل های سمت چپ نرم افزار را اجرا می کنند.

پخش کننده Jam یا هم نوازی که قابلیت تکرار و تغییر تمپو و سرعت را دارد، امکان فوق العاده ویژه ایست که  با آن می توانید حس نواختن گیتار با یک گروه موسیقی را داشته باشید..

 

روش خرید: برای خرید نواختن گیتار به سبک Smooth Jazz 2 ، پس از کلیک روی دکمه زیر و تکمیل فرم سفارش، ابتدا محصول یا محصولات مورد نظرتان را درب منزل یا محل کار تحویل بگیرید، سپس وجه کالا و هزینه ارسال را به مامور پست بپردازید. جهت مشاهده فرم خرید، روی دکمه زیر کلیک کنید.

 

تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت : ۸۹۵۰ تومان

 

 

این مجموعه در بسته بندی بسیار شکیل ارائه می شود.

 

آکورد

آکورد (به فرانسوی: Accord) به نواختن همزمان چند نت با هم آکورد گفته می‌شود. آکوردها به منظور ایجاد هارمونی در آهنگ استفاده می‌شوند. به بیان دیگر به چند صدا که در یک زمان با هم شنیده می‌شوند آکورد می‌گویند، که اگر از فواصل سوم روی هم تشکیل شده باشد آن را به حالت پایگی گویند. آکورد را متناسب با گام‌های موسیقی می‌سازند و معمولاً در سازهای زهی و کلاویه دار دیده می‌شود، امروزه خیلی از آهنگ‌ها را با آکورد می‌نوازند.

آکورد شناسی

کورد شناسی علم شناسایی آکوردهای مختلف و وجه تمایز و وجه تسمیه آنهاست. ساده ترین آکوردها، آکورد سه صدایی (تریاد) است که از یک نت به نام نت پایه (Tonic) و نت دیگری(که نسبت به پایه فاصله سوم دارد) به نام سوم آکورد و نتی که با پایه فاصله پنجم دارد(به نام پنجم آکورد) تشکیل شده‌است. اگر یک فاصله سوم به بالای سومین (اخرین) نت آکورد سه صدائی (تریاد) اضافه شود آکورد چهارصدائی و با اضاف شدن یک فاصله سوم دیگر به اکورد چهار صدائی اکورد پنج صدائی به وجود میاید.

تاریخچه 

کلمه آکورد به معنی در تعادل بودن می‌باشد.

گام (موسیقی)

گام (از فرانسه gamme) توالی چند نت است که به ترتیب ارتفاع مرتب شده‌اند. گام ممکن است بالا رونده یا پایین‌رونده باشد یعنی ارتفاع نت‌ها در آن به ترتیب صعودی یا نزولی مرتب شده باشند. یا به عبارتی دیگر به صداها یا نت هایی که به صورت متصل میان فاصله ی اکتاو قرار دارند گام گفته می شود برای مثال گام "لا" از نت "لا" شروع شده و پس از پیمودن فاصله هایی (پرده هایی) به اکتاو یا فاصله ی هشتم (نت لا بعدی) میرسد.

 

فانک

موسیقی فانک(به انگلیسی: Funk) سبکی آمریکائی از موسیقی است که در دهه ۱۹۶۰ میلادی هنگامی که هنرمندان آفریقائی-آمریکائی با ترکیب موسیقی سول، سول جز، ریتم و بلوز به گونه‌ای قابل رقص و ریتمیک تر از موسیقی دست یافتند، به وجود آمد. فانک تاکید را از ملودی و هارمونی پس‌زمینه، به سوی جمله‌های ریتمیک قوی گیتار باس و درامز به پیش‌زمینه کشاند. ترانه‌های این سبک معمولاً بر پایه جمله‌های گسترده ای از یک آکورد می‌باشد که علامت متمایز کننده بین آن و سبک‌های موسیقی سول و ریتم و بلوز است که با محوریت تغییر آکوردها ساخته می‌شوند.

 

گیتار آکوستیک

 

شکل ظاهری 

گیتار آکوستیک گیتاری است که وسیله‌ای جز بدنه آن صدای سیم‌ها را تقویت نمی‌کند، صدای سیم‌ها تنها در بدنهٔ چوبی توخالی آن تقویت می شود و به گوش می‌رسد. این نوع از گیتار معمولاً شش سیم فلزی دارند که ضخامت آن‌ها از زیرترین سیم تا بم‌ترین سیم به طور معمول بین ۱۳ تا ۵۶ هزارم اینچ می‌باشد. بدنه از اتصال صفحه چوبی پشتی، صفحه چوبی جلویی، و دو قسمت چوبی انحنادار کناری ساخته می‌شود، که صفحهٔ بالایی معمولاً دارای سوراخ یا سوراخ‌های بزرگی است که به واسطه شکل و محل قرار گرفتنشان می‌توانند ویژگی‌های آکوستیکی خاصی به ساز بدهند.
جنس این نوع ساز، در انواع مرغوب از جنس لاله ی امریکایی یا چوب افرا است و دسته آن معمولاً دارای ۱۴ فرت تا لبه بدنه و ۲۰ فرت تا کاسه ی صدا است.امروزه انواع پیکاپ (موسیقی) دار این ساز نیز که عمدتا با نام گیتار الکترواکوستیک شناخته می شوند نیز تولید می شوند.

برخی از گیتارهای آکوستیک دوازده سیم دارند که شامل شش سیم دوتایی می باشد که معمولا برای نواختن ریتم پایه از آن استفاده می شود و به جز برخی از شاخه های موسیقی راک و کانتری از این نوع گیتار استفاده نمی شود.صدای این گیتار بسیار جذاب و زیبا است و گویی به روی هزاران سیم زخمه نواخته می شود و طنین دل انگیزی ایجاد می کند.

 

تفاوت گیتاراکوستیک با گیتار کلاسیک

در ظاهر گیتار اکوستیک شبیه به گیتار کلاسیک است.اما سیمهای این گیتار فلزی است و کاسه صدای آن بزرگتر از گیتار کلاسیک می باشد. به همین دلیل صدای گیتار آکوستیک دارای یک زنگ خاص است و به دلیل همین طنین زنگدار بیشتر در آهنگهای بلوز، کانتری، فولک و راک به کار می رود. 

علاوه بر این، این دو گیتار در برخی تکنیک های نوازندگی با هم تفاوت دارند. دسته گیتار آکوستیک نسبت به گیتار کلاسیک باریکتر است و سیمها به یکدیگر نزدیک ترند. لذا تکنیکهایی مثل باره گرفتن روی این ساز راحت تر است و حتی بعضاً تکنیکهایی روی این ساز قابل اجرا است که با گیتار کلاسیک امکان پذیر نیستند. برای مثال بعضی از نوازندگان آکوستیک، از انگشت شست دست چپ خود برای گرفتن سیمهای بالاتر استفاده می کنند. البته اجرای صحیح و شفاف نتها با این ساز قدرت بیشتری لازم دارد. چرا که سیمهای این ساز فلزی هستند و حتی در سازهای با اکشن پایین، نسبتاً به نیروی بیشتری برای نواختن نت یا بند کردن (Bending تکنیکی است که در پی ان نوازنده به جای عوض کردن یک یا نیم فرت سیم را در پهنای دسته ی گیتار می کشد) احتیاج دارند.

 

تفاوت گیتار اکوستیک با گیتار فلامنکو

گونهٔ اسپانیایی گیتار آکوستیک با عنوان گیتار فلامنکو شناخته می‌شود. که نامش را از سبک زیبای فلامنکو به ارث برده‌است. گیتار زمانی وارد موسیقی فلامنکو شد که اسپانیایی‌ها فلامنکو را با سازهای دیگری می‌نواختند. پس از آن گیتار به شدت بر این موسیقی تاثیر گذاشت و هم اکنون کاملا به آن وابسته‌است

تئوری موسیقی

 

تئوری موسیقی نظریه‌ای دربارهٔ مکانیک موسیقی و نحوهٔ کارکرد موسیقی است. تئوری موسیقی از قرنهای گذشته ابداع شده و به تدریج کامل‌تر شده‌است. تئوری موسیقی شامل تحلیل نت‌های ملودی و نیز بررسی آنها از نظر ریتم و هارمونی (هماهنگی) اجزاء آن می‌باشد. ممکن است صداها در ملودی همدیگر را تقویت یا تضعیف کنند که در این صورت هارمونی‌های متفاوتی خواهند داشت. در تئوری موسیقی به بررسی پویایی و دینامیک موسیقی نیز می‌پردازند و آن بستگی به نرمی یا سختی اصوات و نت‌ها دارد. می‌توان تئوری موسیقی را براساس روابط ریاضی نیز مطرح کرد. در این صورت قوانین موجود در ریاضی در تئوری موسیقی به‌کارمی‌رود.

تئوری موسیقی شاخه‌ای تخصصی از رشته موسیقی است و کسی که در این زمینه کارمی‌کند باید با انواع صدای نت‌ها، فاصله‌ها، میزان ترکیب‌ها و پرده‌های موسیقی آشنا باشد. اهمیت تئوری موسیقی به قدری است که نوازنده، آهنگ‌ساز و رهبر ارکستر که در این زمینه کار نکرده‌اند از نظریه‌دان یا تئوریسین موسیقی که در این زمینه کارمی‌کند جدا درنظر گرفته می‌شوند.

صدا و ریتم مهمترین عناصر تئوری می‌باشند .اهمیت اصوات در موسیقی مانند اهمیت رنگ در نقاشی است . ولی از هر صوتی نمی‌توان در موسیقی استفاده کرد .از نظر موسیقیدان‌ها صداها به دو دسته تقسیم می‌شوند. صداهای موسیقیایی و صداهای غیرموسیقیایی .صداهای موسیقیایی دارای مشخصه‌هایی است که درادامه به آن اشاره خواهد شد و اگر صدایی این مشخصه‌ها را نداشت صدای غیرموسیقیایی محسوب می‌شود .

 

مشخصه‌های صدای موسیقیایی 

نواک: مسلما صداهای موسیقیایی می‌توانند در سطح‌های مختلف زیر و بمی حاصل شوند. مثلا می‌دانید که صدای اصلی مردان از زنان و کودکان بم تر است و از نظر فیزیک، فرکانسهای آن دارای طول بیشتری هستند و صدای کودکان نسبت به صدای مردان زیر تر است که فرکانسهای آن دارای طول کمتری هستند. پس به این( زیر وبم) بودن صدا نواک می‌گویند.

دیرند: به ارزش زمانی کشش صدا دیرند می‌گویند. مثلا اگر آرشه را مدت درازی روی سیم ویولن بکشیم صدای حاصل البته کشیده تر از صدایی است که با کشیدن آرشه به مدت کمتر پدید می‌آید.

شدت: صداهای موسیقی ممکن است نسبت به یکدیگر ضعیف تر یا قوی تر باشند مثلا اگر مضراب سنتور را یک بار با ملایمت و بار دیگر به قوت روی سیم ساز ضربه بزنیم، صدای دومی شدیدتر از صدای اولی خواهد بود.

طنین و رنگ: مثلا فرض کنید یک پیانو و گیتار الکتریک که هر دو همزمان در حال نواختن یک قطعه می‌یاشند تنها فرق بین صدای این دو ساز جنس صدای آنهاست. پیانو صدایی نرم و آرام بخش دارد ولی گیتار الکتریک صدایی خشن و هیجانی دارد. دقیقا همین تفاوت ( جنس صدا ) را طنین و رنگ می‌گویند.

 

هارمونی

واژه هارمونی در اصل به چگونگی ساختمان آکوردها و چینش آن‌ها اشاره دارد. هارمونی سبب ژرفا بخشیدن و غنای ملودی می‌شود. وقتی یک ملودی با زنجیره‌ای از آکوردهای هم‌گون و هم‌خوان با ملودی (که از نظر موسیقایی رضایت‌بخش است) همراهی شود، گوییم ملودی هارمونیزه شده‌است. یک آفریننده موسیقی عامیانه (مانند یک خواننده که از گیتار استفاده می‌کند)، با آزمایش آکوردهای گوناگون، هم‌خوان ترین آکوردها با حالت ملودی را برمی‌گزیند. در موسیقی کلاسیک غربی، موسیقیدان همزمان به خلق ملودی و هارمونی می‌پردازد. در برخی از انواع موسیقی‌های بداهه‌پردازانه مانند جاز نوازندگان بر مبنای چینش مشخصی از آکوردها، به آفرینش ملودی می‌پردازند.

کنسونانس و دیسونانس

کنسونانس فاصله ای در آکورد است که تاثیری قابل قبول و مطبوع بر شنونده دارد. دیسونانس فاصله ای در آکورد است که عکس تاثیر کنسونانس را ایجاد می کند. یعنی چیزی شبیه به حالت نامطبوعیت و تنش. موسیقی بدون دیسونانس مانند زندگی بدون دردسر و ناراحتی، رنگ خود را باخته و از هیجان تهی می شود. خصیصه مشترک در تمام دیسونانس ها این است که ناپایدارند و به یک صدا (درجه) بالاتر یا پایین تر از خود گرایش دارند، که به این حالت «حل شدن» می گویند. با حل شدن نت نامطبوع به یک درجه بالاتر یا پایین تر از خود به فاصله ای مطبوع می رسیم. به طور کلی، هرچقدر تعداد هارمونیک های مشترک تشدید شده بیشتر باشد، آن دو نت حالت کنسونانس بیشتری خواهند داشت و نسبت به یکدیگر مطبوع ترند.

تریاد

به معنی سه تایی، بیشتر منظور اشاره به سه تایی های فواصل سوم است. ; که باهم نواختن آنها تشکیل آکورد و منفک (جدا) نواختن و پشت سر هم نواختن آنها تشکیل آرپژ می دهد. مثلا در آکورد C ( دو ماژور ) سه صدا داریم دو Do – می Mi – سل sol (فواصل اول (تونیک tonic ) – سوم و پنجم) تریادهایی که باهم سه تا سه تا از نظر فاصله اختلاف دارند و سه تا هم هستند. تریاد در مورد کلیه ی آکورد های سه تایی از جمله مینور – ماژور و کاسته ( Dim ) و افزوده ( aug ) صدق می کند.

آرپژ

هر گاه در موسیقی یا نوارندگی نت های یک آکورد به صورت جدا، جدا و پشت سر هم در بیاید به این عمل اجرای آرپژی نت ها یا همان آرپژ می گوییم.

 

جاز

جاز یا جَز (به انگلیسی: Jazz)، یکی از گونه‌های موسیقی است که از مشخصات آن نت‌های آبی، مکث و ضدضرب، ضرب‌های تاب‌دار و خرامان (سوینگ)، پرسش‌وپاسخ‌خوانی، چندضربی بودن و بداهه‌نوازی است. و آن‌را نخستین گونه هنری پدید آمده در ایالات متحده آمریکا می‌دانند.
واژهٔ جاز از زبان عوام سیاه‌پوستان گرفته شده و احتمال می‌رود که در اصل دارای معانی جنسی بوده، هرچند ریشه‌های دیگری نیز برای آن پیشنهاد شده‌است.

جاز در فرهنگ و موسیقی غرب آفریقا و نیز در سنت‌های موسیقائی سیاهان آمریکا مانند بلوز و رگتایم و دسته‌های موسیقی نظامی اروپایی ریشه دارد . در آغاز سده بیستم این گونه موسیقی در میان سیاهان آمریکا رواج یافت و در دهه ۱۹۲۰ در بسیار از کشورها رایج گردید. از آن زمان به بعد جاز تأثیر زیادی در عرصه موسیقی داشته و هنوز در تحول و تغییر است.

وینتون مارسالیس ترومپت نواز چیره‌دست آمریکایی و برنده جایزه پولیتزر در باره جاز می‌گوید:
"جاز ابداع سیاه‌هاست. جاز بازگوکنندهٔ خیلی چیزهای عمیق روحی است و نه تنها دربارهٔ ما سیاه‌ها و نحوهٔ نگاه ما به مسائل است بلکه دربارهٔ اصل معنی زندگی مردم‌سالارانهٔ امروزی هم است. جاز همان شرافت نژاد سیاه است که به صورت صدا درآمده‌است. در این سبک از موسیقی همه چیز را می‌شود دید، چه ناگفته‌گذاشتن‌ها، چه نفوذ کردن‌ها، چه پیچیده‌بودن‌ها، و چه مستور ماندن‌ها همه را می‌شود در این سبک دید. تا جاییکه من می‌دانم نواختن جاز از همهٔ سبک‌ها سخت‌تر است. جاز بهترین تفسیر احساسات شخصی در تاریخ موسیقی غربی است."

در دهه ۱۹۶۰ میلادی، دوک الینگتون، بزرگنام موسیقی جاز، قطعه‌ای به نام و افتخار اصفهان تنظیم نمود که مورد توجه قرار گرفت.

در ۱۹۶۵، گروهی به رهبری دکتر لوید میلر و پرستون کیز سبک جدیدی از موسیقی جاز بنام «جاز شرقی» ابداع نمودند که در آن موسیقی سنتی ایران با موسیقی جاز آمیخته گردید. دستاوردهای این گروه اهل یوتا که Oriental Jazz Quartet نام گرفت، بسیار در ایران مورد توجه قرار گرفت، و حتی از تلویزیون نیز پخش می‌شد.

 

 

روش خرید: برای خرید نواختن گیتار به سبک Smooth Jazz 2 ، پس از کلیک روی دکمه زیر و تکمیل فرم سفارش، ابتدا محصول یا محصولات مورد نظرتان را درب منزل یا محل کار تحویل بگیرید، سپس وجه کالا و هزینه ارسال را به مامور پست بپردازید. جهت مشاهده فرم خرید، روی دکمه زیر کلیک کنید.

 

تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت : ۸۹۵۰ تومان

 

 

این مجموعه در بسته بندی بسیار شکیل ارائه می شود.

محصولات مشابه
نوازندگی گیتار به شیوه Smooth Jazz یاد بگیرید – قسمت اول
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در سری چهارم نرم افزار قدرتمند آموزش گیتار با آکوردها و نواختن آنها آشنا می شوید.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در این نرم افزار آموزشی یاد خواهید گرفت تا چگونه به سبک افسانه های funk & Soul دهه ۶۰ مانند James Brown, The Meters, Booker T & the MGs and Sly & The Family Stone گیتار بنوازید.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
آموزش گیتار – نواختن اسلاید مقدماتی   توجه : این محصول به زبان انگلیسی می باشد ولی حتی بدون آشنایی با زبان هم می توان کاملا از آن استفاده کرد. بدلیل اینکه بخش اعظم این نرم افزار ، ویدیوهای تمرینی و تب خوان مجازیست.  و بخش تئوری آن کاملا انگلیسی مکتوب ساده داخل نرم افزار است.    آموزش گیتار
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در این نرم افزار آموزشی تئوری و مفهوم مد ها را یاد خواهید گرفت .
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در این نرم افزار آموزشی گیتار ، نوازنده راک یا بلوز را با نوازندگی جز ( جاز ) آشنا می کند.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در نواختن آرپژها و آکوردها در گیتار مهارت پیدا کنید و از لحاظ تئوری آنها را کاملا بفهمید.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در سری ششم نرم افزار قدرتمند آموزش گیتار با گام ها و نواختن آنها آشنا می شوید.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
نواختن آکوردها و ریف های ریتم و گام ها و مد ها و ریف های لید و تئوری را به سبک راک یاد بگیرید. – قسمت اول
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
GuitarRiff-Box مجموعه فوق العاده آموزش های حرفه ای گیتار Riff Interactive از متوسط تا حرفه ای در ۳۴ دیسک بهمراه ۵ دیسک هدیه!
تعداد : دیسک
قیمت نسخه : ۷۰۹۵۰ تومان
تکنیک های نوازندگی سریع با گیتار را بیاموزید
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
نوازندگی گیتار به سبک نوازندگان Progressive Rock مانند Frank Gambale, Joe Satriani, Steve Vai, John McLaughlin, Steve Morse و … یاد بگیرید.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
نواختن آکوردها و ریف های ریتم و گام ها و مد ها و ریف های لید و تئوری را به سبک راک یاد بگیرید. – قسمت دوم
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در این نرم افزار آموزشی گیتار در پیک زدن و strumming مهارت پیدا می کنید.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان
در این نرم افزار آموزشی گیتار تکنیک های Improvising را یاد خواهید گرفت.
تعداد : ۱ سی‌دی
قیمت نسخه : ۸۹۵۰ تومان